2024年伦敦手工艺周，咱们以石为媒，循迹海上丝绸之路的起点城市，将泉州的港口叙事、惠安石雕、古船模型、蟳埔簪花、木偶与南音等来自南边的当地工艺与音景，环流至泰晤士河畔，会聚为一场由海而生、跨过时刻与地舆的今世工艺对话。本年以及未来，环流将目光投向更广袤的我国县域文明与工艺生态，以期从海上丝绸之路的前史港口，延伸出更多途径，将承载当地文明、风土与工艺的在地手工，带往世界的“码头”
2025年伦敦手工艺周期间，由我国美术学院美丽我国研讨院主办、环流策划的“The Wind From Craft Town 县域景物”工艺巡游实在开端发动。该举动是继2024年伦敦手工艺周·我国当地馆“海丝回响”由环流GyreCraft联合策展后，整理提出并策划的一个面向我国地域文明的全球推行及工艺立异方案,联合我国美术学院美丽我国研讨院一同推出，也是2025”美丽我国海外特展“系列活动的重要组成部分。
2014 年，世界手工艺理事会（WCC-International）建议 “世界工艺城市”（World Craft Cities）方案，为全球以手工为文明根基的城市，搭建起一个互相看见、沟通与联合的渠道。这项方案并非象征性的头衔，更是一张仍在成长中的文明地图——从当地动身，以手工为头绪，以城市为节点，会聚成一个由实践构成的全球网络。该网络着重工艺作为文明多样性、经济生机与生态才智的交汇点，经过城市申报、专家评价、互访机制与常态化沟通保持其生机，推进当地政府与工艺社群一同构建 “在地—全球” 的双向联合体系。经过政府、安排与社区的协作，也让本来涣散于乡野、街巷与作坊中的在地技艺，在世界语境中取得新的定位与公共认知。
如果说“世界工艺城市”是一张联通各地文明经历的全球网络，那么“县域景物”则是在中文语境中，从当地经历动身的一次自动回应。在我国，有1301个“县”，它不只仅行政地舆的根本单元，更是前史上人群聚落、文明连续与工艺传承最为安稳的空间结构。自“县志”与“风土、景物志”传统以来，县域不只承载着当地管理的逻辑，也孕育了杂乱而深沉的在地常识体系，成为文明生成与技艺演化的重要土壤。
因而，“县域景物”不只仅对地域的再发现，也是一场对我国文明结构中“当地性”含义的回访。正如“景物”一词，在中文语境中寓意丰厚：既指天然物资、技艺传承，也涵括日子方法、团体回忆与文明气质。它们往往依附于某种手工，潜藏于庙市之间、坊巷之中，也深植于代际流转的人与土地的联络之中。可以说，“县域景物”重视的，是一种代替性的查询视角：开展未必以“大”制胜，在“全球在地化”（Glocalization)的年代，小标准的举动益发闪现其一同价值。在这样的标准中，包容人与手工之间细密联络的文明空间，使得“传统”不再被视为曩昔，而是以变化的姿势，继续参加当下的出产与未来的设想。
首场世界论坛将约请来自英国工艺传统重要发源地萨塞克斯、英格兰首个 “世界工艺城市” 法纳姆、正在申报 “世界工艺城市” 的伯明翰珠宝区等地的中心安排代表与工艺专家，对话我国杭州、景德镇、醴陵、泉州、青海、云南、香港等地的当地文明实践者与代表性项目。
除此之外，也包含由我国美术学院美丽我国研讨院、英国工艺研讨中心、伯明翰城市大学珠宝学院、英国 ROSA Magazine 和《日子月刊》杂志联合推出三场特别展现单元：《在地样本》《手上的朴光》和《随物之旅》，不只作为对中英工艺地舆的感知注脚，勾勒出资料与当地之间的相关，也为此次巡游敞开一段以地域经历为头绪、以工艺为前言的跨文明旅程。
“纪事”因其质朴而丰厚，因其实在而动听。那些致力于逼真地体恤当地，实在地改动日子，坚持真挚的美学，直面实际的症结，创造性地处理问题的实践，都值得被记载。《大地之歌·2023美丽我国纪事》便是出现了我国美术学院美丽我国研讨院团队从全国调研的近百个具有艺术性、社会性、示范性、立异性和可继续性的实践事例。本书以“纪事”的情绪对待经历，提炼其战略、途径与机制，展现多样竞赛、自觉能动、开源互联的美丽我国建造群像。
怎么赋予咖啡渣“二次生命”？怎么让成长在海拔4700米高原上的“灵兽”走向世界规划周？怎么让传统年节回归大众日常日子？……在本书所出现的实践中，艺术仅仅很多要素之一，实践自身不能再和传统“著作”划等号，亦很难按工艺与资料将其剖析区分。实践者也不再是一般含义上的艺术家，他们逐渐掌握了艺术之外的更多技术，并企图掌握更多层面的联络，在艺术的“以退为进”中，以点滴之功、一己之力，谱写出美丽我国的大地之歌。
《日子》创刊建立的“礼”栏目，出现“生命的文明与礼赞”，聚集传统与文明的连续，“民艺”亦在咱们的视界之中。2009年，《日子》敞开“民艺复兴”方案。首期专题里，编辑部沿着长江，寻觅九派民艺。自此，《日子》年年都会针对详细地域，进行采访拍照。民间手工艺不单单是一项旧时匠人的营生技艺，更是关于咱们曩昔日子的回忆，是来时的路。在民艺的采会集，绘写一种精力气质与美学品尝。
在伦敦手工艺周期间，《日子》将从三个板块切入，出现他们二十年对民艺我国的细小记载。榜首板块“民艺地图”，从地域视点展现对我国不一样的区域的民艺记载。第二板块“民艺美学”，从三本杂志的封面看《日子》的美学规划，尤其是第163期“浪漫我国”封面，用印刷工艺模拟螺钿工艺与浮云流水的意象。第三板块“文艺现象”，以三本出书物、一块木板印刷串联起印刷术、杂志到书本的转化叙事。在当下，《日子》讨论民艺的复兴，是企图在手工留存之外，唤醒人们的维护和传承认识，探寻传统民艺在当下和未来的重生之路。《日子》等待民艺的全体复兴，由于它们都是咱们文明基因的一部分。
《随物之旅》由英国工艺研讨中心、伯明翰城市大学珠宝学院与《ROSA Magazine》联合出现，聚集英国手工艺在当地文明与资料传统中的今世表达。特别展现出现来自法纳姆、伯明翰珠宝区与萨塞克斯的代表性著作，包括金属、陶瓷与玻璃等前言，探究工艺实践怎么在地域性常识与今世语境之间继续成长。从精细银器到具高度触感与结构张力的陶瓷与玻璃，每件著作皆以其一同的资料言语，构建出“物”的感知途径，出现出资料、技艺与身体经历之间的杂乱互动。而《ROSA Magazine》作为聚集萨塞克斯工艺生态的长时间出书渠道，也为此次展现供给了重要的地域视角与叙事支撑，强化出著作与其文明地景之间的联络。
我国美术学院美丽我国研讨院长时间立足于我国式现代化进程中的文明再生议题，提出“艺术为美丽我国服务”的研讨主旨，致力于探究艺术与规划怎么深度介入当地社会的开展实践。经过三年的体系调研，研讨院对全国上千个与“美丽我国”相关的艺术实践进行了取样、访谈、编码与剖析，终究建立了全国首个“美丽我国艺术实践事例文献库”。这一文献库不只为我国今世艺术社会实践供给了可供参照的经历样本，也提醒出一种重要的常识转向：与其说这些实践是“艺术”，不如说它们是以艺术为前言所打开的跨范畴社会协作，更侧重于回应当地的实际诉求、自我开展的内生动力与今世社会的体系性应战。在这一布景下，工艺作为一种兼具前史深度与日子耐性的文明实践，成为研讨院继续重视与深化介入的要点范畴。经过“院地协同”机制与长时间郊野查询，研讨院推进当地手工艺生态的再生与重构。这一“工艺再生”不只指向传统技艺的维护与方法转译，更着重其作为文明机制与社会机制的再安排进程，包括了出产联络、生态道德、社区结构与文明认同的重塑。
“环流 GyreCraft”由“Gyre”和“Craft”二词结合而成。Gyre，意指“迴环”，企图营建一种如“大洋环流”般的流转环境，在全世界寻觅城市社群之间的文明沟通与潜在相关；Craft，意指“技艺”，朝向一种将郊野深化本地，寻访特定地域风土/景物，技艺/回忆所一同凝聚而成的当地性常识与情境。环流旨在从多重前言的视点构建关于我国手工艺的论说，展现那些在图画、工艺和地域交汇处的今世实践，并重视构成人类日子多样性的文明和社区，该方案将呼应并扩展我国手工艺在海外的推行。
“南边”既是当地，也是不断迁徙、离散、活动的地舆⽅位，更是迁徙者或所居之人的日子史，及其社群同享的言说与感知、回忆与技艺。南边手工方案将测验跳出工艺资料类型学的区分方法，深化事物背面“流转”的情境头绪与前言信息，重视泛亚洲的地域前史、文明环境及当地性常识对“手工”的内涵激起，并与当地手工人、匠人、乐手、传习者和制作人（homo faber）一同深化本地，找寻事物的沟通、传统、描绘、记载的新方法。回来搜狐，检查更加多